Por qué las artes son esenciales para promover la inclusión social entre los estudiantes migrantes de Australia

Yadavi Jeyakumar dice que las artes y la música han sido una gran parte de su vida desde una edad temprana.

La familia de 19 años emigró de la ciudad costera de Valvettithurai en Sri Lanka a fines de la década de 1990 y, aunque nació en Australia, dice que el baile la ayudó a "encontrar a su tribu".

Esto fue particularmente cierto durante sus años escolares en el suburbio de Seven Hills, en el oeste de Sydney, mientras navegaba por sus identidades de Australia y Sri Lanka.

estaba aprendiendo los intrincados pasos del baile clásico con su entrenamiento en Tamil Nadu o saltando y encerrado en clases de hip hop, el baile se tejía en Yadavi todos los días.

“Estos son muy buenos recuerdos, porque conocí a muchos de mis amigos de la escuela allí. Era como un interés común ", dijo a SBS News.

" Nos reunimos muy fácilmente y, en el almuerzo, nos divertimos y creamos nuestros propios bailes ".

La investigación publicada por la Universidad de Monash esta semana sugiere que la adolescente no está sola en experimentar los impactos positivos de las artes y la música para ayudar a integrarse en la escuela

El estudio, Además de los puntos en la página, publicados en el International Journal for Music Education, descubrió que las artes y la música ofrecían a los estudiantes oportunidades de éxito en el sistema escolar australiano. , con las artes y la música proporcionando una vía para el desarrollo de habilidades personales y sociales importantes.

Las artes siguen siendo una de las formas más poderosas para conectarse, dijo la Dra. Renee Crawford, profesora principal de la Escuela de Educación de la Universidad de Monash, quien dirigió la investigación.

“Se basan en una variedad de estilos de aprendizaje, como fomentar la creatividad, la imaginación y las respuestas emocionales. actividad. "

El estudio, publicado en el International Journal for Music Education, explora las percepciones, experiencias y prácticas de los maestros que participan directa o indirectamente en el programa de educación musical en tres escuelas australianas.

Las escuelas tienen más de 1,500 estudiantes combinados de varios países, incluidos Irán, Sudán, Afganistán, Tailandia y Birmania, y han sido evaluados en 30 semanas.

Todas las escuelas proporcionaron el plan de estudios estándar de Australia, así como cursos intensivos de inglés y oportunidades de inmersión cultural para refugiados.

Los principales resultados indican que la competencia intercultural y los comportamientos socialmente inclusivos se incorporan a las actividades de aprendizaje musical auténticas, activas, prácticas, experimentales y centradas en el alumno.

Un maestro de música que participó dijo: “Además de la página En, hay una calidad expresiva de la música que trasciende los límites culturales y las limitaciones académicas … el compromiso con las letras crea vocabulario, comprensión y pronunciación . ”

El estudio sigue al anuncio del gobierno federal a principios de año de que la universidad cuesta a algunos estudiantes. los futuros cursos de artes y humanidades se incrementarán en un 113%.

Los cambios fueron diseñados para ayudar a financiar un aumento de 39,000 vacantes más y títulos más baratos para aquellos que estudian los llamados cursos a pedido, que incluyen educación, matemáticas, ciencias, enfermería e ingeniería.

Pero el Dr. Crawford dijo que todos los estudiantes necesitaban caminos equilibrados.

“Tenemos este énfasis en & # 39; necesitamos volver a lo básico; Inglés, matemáticas, ciencias, sin darse cuenta de que algunos de los increíbles beneficios que provienen de las artes realmente pueden interrelacionar el inglés, las matemáticas y las ciencias ", dijo.

Morgan Graham es el productor de la participación juvenil en el intercambio de información y cultura en el suburbio de Parramatta, en el oeste de Sydney.

Sus programas de música y artes ofrecen a los estudiantes de diversos orígenes culturales una forma segura de explorar su identidad.

Ella argumenta que la financiación sofocante puede reforzar la idea de que las artes son solo

"El arte debe ser accesible para personas de todos los ámbitos de la vida y de todos los entornos socioeconómicos", dijo.

Keira Bury, propietaria y directora del estudio de animación y danza Powerhouse Elite Australia comparte una preocupación similar.